Når KI går på kunstutstilling …

Kunstig intelligens – KI – er i vinden som aldri før, det skjer ikke så ofte i menneskehetens historie at noe så altomfattende og gjennomgripende setter sitt preg på vår sivilisasjon.
Steinalderen, bronsealderen, jernalderen, boktrykkerkunsten, den industrielle revolusjonen, atomalderen, den digitale tidsalderen og nå altså maskiner som lærer av seg selv og – scraping the web for biter til et større puslespill.

Selv har jeg benyttet KI til å forbedre tekster, brukt som søkeverktøy der Google ikke når helt fram, men bildeverktøyet har jeg bare så vidt lekt meg med, som forsøk på skissering, og det med varierende resultater for å si det mildt. Kjent er anomalien med bilder av mennesker med seks fingre på hver hånd, eller bilder så generiske at alle og enhver kan se at noe ikke stemmer.

Så jeg tenkte å snu på flisa; hva ville KI kunne si om min kunst?

​Kan KI tolke bilder, og hva blir «output»?
Jeg brukte Chat UiT og lastet opp foto av maleriet «The Dream» (akryl på lerret, 75x75 cm., 2024).

​Dette ble analysen til KI, ordrett sitert:

Dette bildet, med tittelen "The Dream", har en drømmende og symbolsk kvalitet. Det ser ut til å være et maleri eller illustrasjon som kombinerer figurativ kunst med abstrakte elementer. Her er noen observasjoner:

1. Motiv:
 Bildet viser en kvinne i en hvit kjole som står med ryggen til betrakteren. Hun holder en veske og ser ut til å være på vei inn i en mystisk, drømmeaktig verden.
Kvinnen gir en følelse av introspeksjon eller reise, kanskje både fysisk og mentalt.

​2. Fargepalett:
Fargene er dominert av blåtoner, som gir en rolig, men mystisk stemning.
Gule og gylne sirkler i bildet kan symbolisere lys, håp eller en slags åndelig oppvåkning.

3. Symbolikk:
De abstrakte sirklene og mønstrene rundt kvinnen kan representere drømmer, tanker eller en annen dimensjon. Den uklare bakgrunnen gir en følelse av noe udefinert, som om kvinnen beveger seg inn i det ukjente.

4. Tekstur og stil:
Maleriet har en teksturert overflate, som gir det en håndlaget følelse.
Stilen er en blanding av figurativ kunst og abstrakt ekspresjonisme.

5. Stemning:
Bildet formidler en følelse av undring, refleksjon og kanskje en søken etter noe større.
Dette kunstverket kan tolkes på mange måter, avhengig av betrakterens perspektiv. Det inviterer til refleksjon og gir rom for personlig tolkning.

Min input og kommentarer til KI sin output:

Analysen til KI er ganske så presis, først og fremst ved å ordlegge og beskrive verket på en måte som jeg absolutt ikke hadde som utgangspunkt da jeg startet å jobbe intuitivt på lerretet. Som kunstner vil man alltid ta et steg eller tre tilbake – underveis i prosessen – og analysere hva man har gjort så langt, fra mikro til makro, fra detaljene til helheten.
​Alle kreative prosesser fordrer at man går inn i en boble, og blir der til arbeidet – ut av det blå – snakker tilbake til en.

Spesielt vil jeg fremheve punkt 4: at Maleriet har en teksturert overflate, som gir det en håndlaget følelse. Stilen er en blanding av figurativ kunst og abstrakt ekspresjonisme.
Det er helt PRESIST formulert, både i forhold til utførelse (malt/pensler/manuelt) og ikke minst i forhold til stiluttrykk.

Vel blåst KI for denne gangen, er spent på fremtiden …vennlig hilsen K(A)I